程淑美　　

國家級非物質文化遺產——北京花絲鑲嵌制作技藝傳承人、中國工藝美術大師、北京市特級工藝美術大師。 代表作品有《白衣大士》、《童子拜觀音》、《乘觀音》、《慈航普渡》等。

小區活動中心的一個地下室里，是程淑美大師的工作室。上午9點多，外面太陽明晃晃的，這里卻要開好幾盞燈。

所謂工作室，其實是兩間不足20平方米的屋子，一間用于設計和會客，大大小小的柜子里堆滿了程大師設計的作品，待兩三個人就轉不開身了；另一間是制作間，程大師說現在工作室有六七名工人了，但徒弟依然只收到一位，就是她的兒子。

從16歲進北京工藝美術學校學習花絲鑲嵌算起，今年66歲的程淑美在這個行當已干了半個世紀，但她說，這是個干到老學到老的行業，她依然在追求與學習。

進錯門沒當上畫家

我出生在賈家胡同一個普通的二進小院，家里和藝術不太沾邊，姥爺是畫畫的，是在建筑上做油漆彩畫，新中國成立初期北京十大建筑，幾乎都有我姥爺的畫，那是他帶著工人一筆筆完成的。姥爺沒教過我畫畫，但給了我對美術的興趣。

我們小時候沒有什么可玩的，唯一能解悶的就是連環畫，但來來回回就那么幾本，看得都能背下來了，我就照著書畫仕女，后來，父親的同事還特意要走我的畫，說拿回家掛墻上，那時我可得意了。

上學后，我特別喜歡手工課，繡花、做小玩意兒之類，后來學習了素描、水彩畫，那時我就想：長大后要當畫家。

初中畢業時，看工藝美術學校招生，以為是學畫畫的，就去報了名。開學分配專業時，同學們傻了眼，只有三個專業可選：工商美術、染織、特種工藝。我一點概念都沒有，憑著字面感覺選擇了特種工藝，就這么分配到花絲鑲嵌專業組，才明白工藝美術學校不是培養畫家的。

吹了一年煤油燈

所謂花絲鑲嵌，是用金銀銅絲編織成各種造型，嵌上寶石、珍珠、玉等，戰國時便已出現，漢代稱為“焊綴金珠”，唐朝稱為“細金”，是中國傳統的工藝產品，明清時在北京達到巔峰，成為“燕京八絕”之一。

花絲鑲嵌最早用來做首飾，后來用來制作高檔生活用品，比如落地燈、爐熏，發展到近代，逐漸以做工藝品和收藏品為主。

在學校的前兩年，沒接觸專業課，平日以學習繪畫為主。當時，同學中流行這樣的自嘲：玉雕就是蹬三輪的（磨玉的機器是用腳踩踏板帶動鐵軸），花絲鑲嵌就是吹煤油燈的（花絲制作過程中不斷要用火燒，用嘴吹以控制火的大小與方向）。有些同學聽了之后，就不太想學了。

那時，學校每天的第二堂課是去故宮的珍寶館、歷史藝術館、鐘表館等處參觀。我這才實打實地知道特種工藝是怎么回事，同時，對它們的制作過程有了極大的好奇，這樣復雜的東西，真的能不靠機器就做出來？在學校的第三年，開始了實際操作，一個人一雙手一張嘴，每天跟金銀銅火打交道。

就這樣在學校吹了一年煤油燈，我被分配到通州花絲鑲嵌廠實習，跟工人一樣下車間干活，一樣背生產任務。做花絲離不開火，一天下來，臉都被煙熏黑了，手被灼傷是家常便飯。工作又臟又累，真讓人想象不出，故宮里那些金光燦燦的珍品是這么做出來的。

坐了13年水凳

在學校學滿四年，就在快畢業時，“文革”開始了。

我沒去串聯，在家等著分配，那時各機關干部都靠邊站了，“造反派”接管一切，什么事都沒人管，足足等了一年，后來同學們一起去靜坐抗議，結果一人發一張表，要么機關要么工廠，想去哪家單位自己填，我也沒考慮別的，就想找個離家近的工作，就填了北京工藝美術廠。

到了廠里，大家天天忙著在搞運動，生產都亂了。一年后，才給我正式分配工作。

工藝美術廠有花絲、玉器、象牙、景泰藍等車間，我覺得自己在校學習雕塑課少，立體造型能力不強，這對設計來說是道坎，就要求去玉器車間。當時也沒人教，到車間直接干活，只能邊看邊學，就這么，我在車間的水凳（磨玉用的工具）上整整坐了13年。

剛工作時，仍在“文革”高潮期，工藝品的題材受限，只能做紅衛兵、工農兵、樣板戲、領袖像等，傳統題材被認為是“封資修”，一律不許做，玉雕做人物很難，加上此前工人們都沒做過，出來的活兒絕大多數沒法兒看，而且那時人物造型多是張著胳膊的，特別廢料。

向何榮大師請教

那時，我被安排在獸班——以做動物為主，玉雕行業“四大怪”之一的何榮大師也被下放到我們組。

所謂“四大怪”，是解放前玉器行業公認的四位大師，即“臭要飯的潘秉衡，大海茫茫何榮，小辣椒劉德贏，王樹森賽孔明”，他們各有絕活，是北京工藝界的驕傲。如果不是因為“文革”，我不可能與何老藝人打上交道，后來，我在做《麒麟獻書》時，何老藝人在麒麟面部神態雕刻上，給我做了指點。

當時，車間里的工人都是按類別做活兒，雕大象的就專做大象，做老虎的就專做老虎，換個樣子就不會做了。有一回，一個澳大利亞商人拿了一塊松石到我們廠，要求做一對袋鼠，還要面對面的，這是非常難的，當時會設計又會做的人太少，這活兒就落在我身上了，我想，這是提高玉雕技藝的好機會，便全力以赴，作品出來后，客戶非常滿意。

合廠分廠自亂陣腳

1972年，尼克松訪華，期間來到我們廠參觀，一口氣把廠里的存貨都買走了。之后，廠里的訂單越來越多，我們廠進入了歷史發展的最好時期。

上世紀80年代初期，工美集團領導決定改組工藝美術工廠，一個大廠按不同車間分為六個小廠。之后，各車間搶房子、搶設備、搶設計師，亂了很長一段時間。

分廠的第二年，我就去了振華工藝品廠，做了兩個月的設計，可成品遲遲沒做出來，心里非常著急，就要求調到車間去，自己動手做。就這么，我帶著30多個工人組成花絲車間。1989年，我設計監制的“白衣大士”得了大獎，一位臺灣富商一下子訂了400件，轟動北京工藝美術界。

1991年，我們這幾個小廠接到集團指示，分開的廠要合并成一家。分的時候亂了那么久，合并不知道還要亂多久，那年我已經46歲了，實在耗不起了，就這樣我辭職去了一家企業。

為花絲無奈搞經營

在企業，我一直干到2000年退休。退休后，每月兩千多元的工資，剛夠生活，上世紀90年代后期，工美行業日漸衰落，后繼乏人，我感到有義務肩負起傳承的重擔，便成立了工作室。

成立初期，由于沒客源，一度陷入困境，做作品要成本，工作室要房租，帶徒弟還得給工資。為了能讓工作室持續下去，讓更多人知道花絲鑲嵌，只好自己跑市場，一大半精力都耗費在搞經營上了。

在北京工美廠工作時，沒有投產的權力，設計與制作常常銜接不起來，可有了自主權，卻又被金錢束縛住了手腳，

這些年來，國家更加重視工美行業，出臺了相關法律，大環境好了，我們做起事來自然也就容易多了。2008年，北京工美集團金作工坊請我擔任首席設計師，現在，我又可以安心地回到設計創作當中。

收徒弟先要能吃苦

“文革”期間，北京工藝美術學校被取消，以后便再也沒有地方學習傳統工藝美術了。如今，整個工美行業正面臨著一個斷層，很多傳統技藝都瀕臨滅絕的風險。

在大多數的工美行業中，五六十歲已經是退休年齡，可在“八絕”里，四十歲算年輕人，五六十歲的才是主力軍。象牙雕刻，最年輕的師傅47歲；雕漆，7個大師平均年齡55歲，工作室里的員工都是退休返聘的老工人；花絲鑲嵌藝人，絕大多數50歲以上。這么再過5年，技術好的師傅也都要回家養老了。

今天，培養傳人的工作已迫在眉睫，但學手藝太苦了，生活條件越來越好，很多孩子都吃不了那個苦。所以，我選徒弟的第一標準是能把花絲鑲嵌做一輩子，能把這門技藝一代代地傳下去。

晨報記者 程丹丹 文并攝

花絲鑲嵌是怎樣做成的？

化料：用高溫將金銀銅等原料熔成液體，放入模子，做成粗細合適的方條狀。

拔絲：將方條挨個通過拔絲板（拔絲專用工具），上面有四五十個不同直徑的眼孔，眼孔一般用合金和鉆石制成，最小的細過發絲。

掐絲：將生絲燒熟、變軟，按照一件作品的不同部分分別編織成各種形狀，掐絲過程中要不斷燒絲，以保證絲的軟度。

焊接：把編織好的部分用焊藥連接。

鑲嵌：寶石、珍珠、玉等打磨好后，用焊藥鑲嵌在花絲成品上。