刀刀入心！黑白光影里的西藏
2016-10-05 10:54:35 作者：陽希編輯 來源：中華民族文化網(wǎng) 瀏覽次數(shù)：0 網(wǎng)友評論 0 條
正在西藏博物館展出的版畫作品
木刻版畫在中國有上千年歷史，曾獲魯迅先生的提倡，刀與木的碰撞中，迸發(fā)出光與影的力量。
對于以色彩飽滿、豐富著稱的西藏，木刻版畫這種表現(xiàn)形式意味著什么？正在西藏博物館舉行的一場版畫展或許能回答這個問題。
展覽序言
文/西藏著名藝術(shù)家、西藏美協(xié)副主席余友心
張偉元數(shù)十次來西藏，經(jīng)歷過漫長的身心洗禮，獲得了一次次創(chuàng)作豐收，這個展覽應(yīng)看作他與西藏父老鄉(xiāng)親共慶創(chuàng)作豐收的“望果節(jié)”。
偉元還記得，1997年在拉薩哲蚌寺，一位中年喇嘛指著他手中的相機(jī)問：“精神中的西藏你能拍到嗎？”
一語驚醒夢中人。在付出艱苦持久的反復(fù)探索后，他不是用攝影，而用他的黑白版畫作品給出了肯定的精彩的回答。
在張偉元的“藏人系列”中，似乎所有的時(shí)光都已凝固成布滿世間萬物表層的紋理，所有的大河都向皺紋中流注，當(dāng)你凝望那一張張面孔時(shí)，就如東臨蒼茫大?？慌d嘆，又彷彿看到了一個個澄明心靈中映現(xiàn)著一幕幕氣質(zhì)高貴的人生圖景。
畫中一雙雙清澈明凈的眼睛印證著經(jīng)典中的箴言：“隨其心凈，則佛土凈”，偉元作品中的“眾生相”已然是諸佛的“莊嚴(yán)相”，我們透過這許多心靈的窗扉，能夠洞察雪域高原之所以成為最后的凈土之最深層的內(nèi)心依據(jù)。
作者自己也是以心相許，與西藏與藏人結(jié)下不解之緣，在刻畫美麗心靈的同時(shí)也獲得自我凈化的靈覺和感悟。
黑白版畫的難度極髙，成就偉元版畫藝術(shù)的刀法不但技藝超群而且充滿激情，因?yàn)橛稳杏杏?，遂令斑斕光影的華彩弦律此起彼伏、虛實(shí)相生、陰陽互動，他以極簡的黑白痕跡編織著大千世界的無限壯麗和奇妙。
難以想象，當(dāng)作者操刀問木、令刻刀與木質(zhì)吻摩揉措翩翩起舞時(shí)，是怎樣的乘物游心、深情纏綿！
在這里，物質(zhì)的刀痕木韻自然而然地升華為震撼心靈的詠嘆樂章，令人與之共鳴為之陶醉。
展出作品以原版為主，觀眾可以從中領(lǐng)略更多版畫藝術(shù)的審美趣味及其獨(dú)特的視覺張力。木刻原版保留著刀法的舞姿、刀痕的節(jié)奏和頓挫抑揚(yáng)，以及木質(zhì)的色澤、機(jī)理美，使單純的黑白表現(xiàn)平添許多微妙的映襯而異常生動，這在通常的版畫展覽中難得一見。
偉元的藝術(shù)態(tài)度嚴(yán)謹(jǐn)至誠，他重視同行與專家的評價(jià)，更看重藏族鄉(xiāng)親對“藏人系列”的品鑒賞評。他曾說：“當(dāng)藏族群眾看著版畫中的‘自己’露出笑容時(shí)，是我最開心的時(shí)候。”
展覽是一面鏡子，觀眾與作者可以借助展品相互審視、照見自己。人們生活在匆忙困頓中，珍惜當(dāng)下這一刻讓人平心靜氣的樂境吧。 扎西德勒！
下一篇：無
