《彝紅》：一部有品格的民族歌劇

2015-06-23 22:49:20 作者：佚名 來源：中華民族文化網 瀏覽次數：0 網友評論 0 條

　　喬佩娟(原解放軍藝術學院政委、少將)

　　看完《彝紅》我非常感動。現在可看的劇目很多，但是看后讓人動心的確實不多。在長征“彝海結盟”80周年之際，能有一部戲將長征的這段革命歷史告訴后人，我覺得這太有必要了。《彝紅》是一部主旋律歌劇，告訴年輕人我們的政權是漢族、彝族等中華民族犧牲流血建立的。這部戲寫得很動人，雖然故事是虛構的，但是歷史背景是真實的，延續、傳承了劉伯承元帥和小葉丹的革命精神。

　　這部戲具有很強的藝術感染力，從頭到尾都是民族音調，很容易調動觀眾的情緒。我不反對借鑒，也希望我們在藝術上中外結合、百花齊放，但是發展中國的歌劇事業，民族的東西不能丟，因為大眾熟悉的音調更能牽動人的感情。看完《彝紅》，我淚流滿面，不僅是為“彝海結盟”，為漢、彝人民的流血犧牲，也為那種感情所感動。我覺得在一部歌劇里聽到如此完整、充實的民族音調太難得了。另外，《彝紅》的風格非常新穎、好看，既是歌劇又是歌舞劇的形式，里邊編排了很多彝族風格的舞蹈，整部戲的色彩很豐富，不枯燥。此外，主要演員的演唱、表演很到位，為這部戲增色不少。我希望這部戲不斷改進，繼續在國內外演出。

　　黃奇石(原中國歌劇舞劇院副院長)

　　一部革命題材的歌劇讓很多觀眾看得激動不已、熱淚盈眶，這是很了不起的。現場觀眾的反應已經可以證明《彝紅》的成功。這是彝族歷史上第一部民族歌劇，將來寫歌劇史的人應該會給它留一個位置。

　　理智地說，這部戲很好，但是還沒有達到完美、無可挑剔的程度，好在這部戲的主創人員非常用心，以一種開放的心態聽取各方意見，不斷修改，這是這部戲可以成為精品的一個重要原因。

　　在故事的呈現上，編劇李亭處理得很巧妙，沒有正面地來寫“彝海結盟”，而是通過寫小紅軍天紅和兩位彝族青年的親情、愛情、友情來展現這段歷史。在音樂方面，這部民族音樂劇相當動聽，我們不能用西洋歌劇的標準來評價，它就是彝族的一朵索瑪花，是獨一無二的。當然，這種民歌式的歌劇如果以后要在音樂上做改動的話，我建議增加音樂的戲劇性，可以幫助塑造人物形象。舞美方面，做得很考究，非常有意境。如果在雞蛋里挑骨頭的話，我認為舞臺太滿，缺少一種總體的把握，從純藝術的角度來看略顯零碎，可以加以改進。

　　任鳴(北京人民藝術劇院院長)

　　對于一部歌劇來說，如果想要吸引觀眾，不僅要有現代化的表現手段，還要強調民族性。《彝紅》在創作時很好地將這兩者結合了起來。比如音樂，不僅有民族唱腔，也有通俗唱法，現代化的處理讓觀眾更容易接受，產生共鳴。

　　這部戲的音樂無論是對唱、清唱還是三重唱都很好聽，而且歌劇里的大場面、舞蹈、經典元素也全有。一部歌劇最重要的是什么?我想應該是唱段和舞美。對于民族歌劇作品，用什么來衡量它的高度?不是舞美，不是故事，而是要看它有沒有一兩首能夠直抵人心扉的經典音樂，這才是最為核心的東西。在看《彝紅》的時候，音樂和故事讓我很感動，雖然很感動，但是里面的旋律沒有都記住。等我走出劇場，琢磨音樂的時候，卻哼不出旋律。這部戲的情節設置、導表演、舞美上也還有點小瑕疵，但我覺得無所謂，因為觀眾看完歌劇后不會想這些，音樂就不一樣了，會直接影響觀眾的感受、決定這部歌劇的高度，所以在音樂創作上應該精益求精，在動聽之余，給觀眾留下一兩首能傳唱的作品。

　　王祖皆(原總政歌劇團團長)

　　作為國家藝術基金首批資助項目，《彝紅》是漢族、彝族藝術家們團結一致、傾心合作的結晶，這部戲耐看、耐聽，演繹了民族團結的光輝歷史，也頌揚了群眾路線的偉大意義，給藝術界、歌劇界帶來了一股清新之風。

　　從主題立意、故事呈現以及人物形象塑造方面來看，這部戲很成功。編劇把換童裙、砍門檻、吟唱等民風民俗和民間音樂表現形式融入到劇中，使這個戲具有濃郁的地域特色。此外，導演手法大氣，營造了很多動人的場面。

　　當然，這部戲還有些不足的地方，比如音樂偏歌曲化，總體好聽，但統一有余，對比略有不足，不過瑕不掩瑜。我認為，對于藝術作品來說，可以有缺點，但不能沒有特點，藝術是以個性取勝，《彝紅》是一部有特點的民族歌劇，展現了民族歌劇的魅力。我希望這部戲能邊演邊改，聽取各方面的意見，讓它越來越完美，成為真正能夠留下來、傳得開的中國民族歌劇的精品之作。

　　陳蔚(中國音樂學院聲歌系教授)

　　《彝紅》具有獨一無二的藝術氣質，劇中涼山彝族文化的氣息撲面而來，給觀眾帶來極大的感染力，值得其他的劇種和劇目學習。

　　這部戲的舞美、燈光、服化、表演等舞臺呈現都非常完整，導演的二度創作手段豐富，舞臺布景的變化、燈光的配合、場面的調度，每個環節都處理得非常合理得當。此外，這部戲的創作意義非常重大，不同于其他的紅色經典作品，它并沒有說教的痕跡，相反，編劇將紅色傳奇故事與彝族文化結合，給我們帶來了一個驚喜，故事好看、生動，革命精神也得到很好地呈現。整體來說，這是一部成功的民族歌劇，但是還有一些環節可以處理得更好，比如，這部戲稍顯長了些，暗場也略多，希望可以優化一下，讓戲更流暢。

　　張卓婭(原總政歌舞團作曲家)

　　《彝紅》的成功首先要歸功于劇本好。編劇將故事放在紅軍長征的大背景下，著重表現了3位主角的愛情、兄弟情、民族情，不僅塑造了幾個有血有肉的人物，還展現了地區特色和彝族文化，值得提倡。

　　對于一部歌劇來說，可聽性強至關重要。這部戲的音樂旋律很好聽，對地方民族音樂的應用恰到好處，音樂流暢、抒情、大氣，不是為了寫歌劇而寫，而是為了塑造人物、抒發感情而作。此外，導演在這部戲中注入了強烈的情感，用極其抒情的方式向我們推出了一部在長征歷史大背景下的悲劇。

　　在音響設計上，我提一個歌劇普遍存在的問題——使用晚會音響，而不是真正的歌劇音響。音響控制得好的話，能夠烘托感情、推動劇情發展。《彝紅》在音響方面已經做得不錯了，但是個別章節，如吟唱者部分音響過大，給人一種失真的感覺。“十年磨一戲”是歌劇創作的規律，很多戲經過打磨，才看得出來是塊金子。一部作品能否成功在于能否走完最后幾個臺階。在這個“不缺數量、以質取勝”的年代，我衷心希望《彝紅》繼續打磨下去，因為它值得。

　　尹曉東(中國兒童藝術劇院院長)

　　《彝紅》的故事曲折動人，這是歌劇劇本創作中最難的。歌劇對于文本和戲劇性的要求不突出，但如果歌劇的文本精彩，會給作曲者提供更多的靈感和刺激。這部戲的文本構思巧妙，有思想深度，充滿戲劇性，這一點不太同于以往的歌劇。

　　歌劇不可避免地要談到音樂，從這部戲中，大家能夠感受到作曲家的追求，他充分挖掘了民族音樂的語匯，在旋律創作上下了很大的功夫，包括對彝族音調的充分運用。回歸旋律性恰恰是對歌劇最為重要的。不僅有好的音樂，這部戲的演唱也相當精彩，每一個演員都特別出色。創排這部戲的涼山歌舞團1956年建立，經過幾十年的藝術積累，有一批出色的演員和編創人員，正是他們保證了這部戲的舞臺呈現。

　　此外，我想借這部歌劇談舞臺音響。現在很多演出都用擴聲，但是我覺得應該把握一個度，耳麥等擴聲設備的濫用會導致舞臺空間感的缺失。從我的主觀判斷來說，《彝紅》這臺戲的演員是完全有能力摘掉耳麥也可以將聲音送到每個角落。歌劇的音響一定是補充式的，不應該成為依賴式的。

　　黎繼德(《劇本》主編)

　　《彝紅》是一部獨特的歌劇，吸收了少數民族的文化元素，是涼山歌舞團里程碑式的作品。從劇作的質量來看，我認為將來在中國歌劇發展史上，這部戲應該占有一席之地。它有兩個值得稱道之處：一是當代價值。中國革命的勝利不僅僅是工農紅軍的勝利，也是我們各民族共同努力、奮斗的結果，《彝紅》這部戲正是表達了這一當代意識。二是題材獨特。編劇李亭構思巧妙，她沒有從正面寫“彝海結盟”這段歷史，而是從幾個虛構的小人物著手，故事生動感人。此外，李亭的詩和詞寫得很好，為這部劇增色不少。

　　有人認為《彝紅》稍微有些長，其實我認為無所謂長短，關鍵在于故事、人物能否交代清楚。這部戲的人物動機還可以寫得充分一些，在轉折處理上也可以更自然、清晰。

　　王道誠(中國音樂劇協會副會長、秘書長)

　　《彝紅》最能打動我的是它的當代價值和歷史意義。在今天這個浮躁的社會，《彝紅》里一曲《索瑪花朵花》、《槍聲劃過我的身體》，唱響了美麗的中國夢，民族團結之花永開不敗，革命的旗幟永遠飄揚。這部戲的編劇李亭采取了“萬綠叢中一點紅”的手法，巧妙的戲劇結構、動人的故事情節、鮮活生動的人物形象設置為作曲、舞美、服化等提供了足夠的創作空間。嚴格來說，這部戲是羅密歐與朱麗葉式的浪漫愛情悲劇，但它又貫穿在紅軍長征這一重大事件之中，編劇的這種構思值得稱贊。

　　在導演和音樂方面，我要特別強調音樂，它實現了好聽。雖然還存在問題，有待改進，比如戲劇張力不夠、人物的音樂形象不鮮明，但是它的旋律很美。導演讓我佩服的是場面設計，極具彝族風格。部分章節的場面設計已經超越了戲劇本身，達到了撞擊觀眾心靈的效果。

　　總結這部戲，我們可以看出，在歷史上，彝漢民族敢于犧牲、勇于開創，在改革開放的今天，依然需要這種精神。《彝紅》就是在引領我們進行這樣的精神傳承。

　　賡續華(《中國戲劇》主編)

　　出一部好戲不容易，出一部讓大家都認可的歌劇更難。近些年，歌劇幾乎是圈內人唱、圈內人聽，能走得遠的不多，不過，我認為《彝紅》這部歌劇能夠走得遠一些。它將中國歌劇和少數民族的藝術結合起來，這是中國民族歌劇一條很重要的路。在演唱方面，這部戲時尚、不拘一格，將通俗和民族唱法恰當地融合，觀眾易接受。在演出方面，演員表演到位。彝族演員的演唱給人留下了深刻的印象，他們的發聲、吐字可保留一些彝族的特點，這是純真的東西，沒有必要刻意匡正。此外，舞美、服化等也都很成熟。所以，我希望這部戲能夠多演，在演出過程中演員和劇目都會有所提升。

　　整體來看，《彝紅》是一部很完整的戲，不過我對其中部分唱詞還有些個人的意見。一首好歌，詞和調是融為一體的，不僅有好調也要有好詞。這部戲的唱詞可以稍微再講究一些，這能幫助這部戲走得更遠。

　　景作人(音樂評論家)

　　《彝紅》是一部民族歌劇，劇本應該本著歌劇的原則來創作。這部戲的劇本非常好，人物形象的塑造、情節的敘述都很清楚，但是有一點需要提出來，就是缺乏音樂性，它并不是嚴格意義上的歌劇劇本。在敘述情節的時候過于細致，這對于話劇劇本來講是正常的，但作為歌劇劇本，劇作家在創作時首先想的應該是音樂，要給音樂留出足夠的空間，有些情節需要讓音樂去表達，所以歌劇劇本應該是給作曲家提供一個基本框架和思路。

　　這部歌劇的音樂非常美，能夠真正打動我的內心。但是也有一些問題，它并不完全是歌劇化的音樂，歌劇音樂是戲劇性的，應該用音樂去表達戲劇。如何加強歌劇音樂的戲劇性?首先每個人物都應該有他的音樂主題，而不能所有角色唱一個調，這樣的話人物的音樂個性就沒有體現出來。這部戲的音樂配器做得很好，給我非常大的震撼。《彝紅》既然定位于歌劇，就要把歌劇的特點發揮出來，雖然它是民族歌劇，融合了民族特色，但還是希望能夠把它當做一部真正的歌劇去發揚光大。

　　高小立(《文藝報》藝術評論部主任)

　　《彝紅》從長征題材上講是有突破的，它沒有簡單地聚焦在爬雪山、過草地上。其實，在長征路上，紅軍除了和惡劣的大自然作抗爭，還要和各式各樣的人打交道。涼山歌舞團將“彝海結盟”這段重要的歷史搬上舞臺，是對長征題材一個重要的補充。

　　從敘事上看，這段故事把真實人物劉伯承隱在后面，而是虛擬了一個小紅軍——天紅，這個人物撐起了整部戲，中國工農紅軍艱苦卓絕、不畏犧牲的精神在天紅身上得到了集中體現。從音樂上，這部戲調動了所有可能的音樂元素，是一次突破。

　　周英(國家話劇院一級舞美設計師)

　　《彝紅》是一部主旋律的原創民族歌劇，向觀眾傳遞正能量，表現了民族團結的力量和精神。這部戲的編劇和導演對“彝海結盟”這個題材把握得很好，給紅色題材戲劇吹來了一股清新之風。

　　這部戲不僅在紅色題材的呈現、音樂的創作等方面有很多創新，在舞美方面也有所突破。歌劇的舞美往往是自我表現，沒有和音樂產生聯動，這樣舞美就成了一張表皮。《彝紅》的舞美就巧妙地和音樂產生了聯動，比如轉臺應用等，可以看出舞美師和導演是花了心思的，舞美的縱深、層次結構處理得非常好。但是個別地方的處理顯得有點累贅，沒有充分考慮到音樂和人物塑造。當我們沒有看到布景卻感到布景很美的時候，這種舞美才是最成功的。船小好調頭，希望以后能在舞美上有更大的突破。做民族歌劇，應該更著重簡潔，但簡潔不是簡單，應該更美。

　　此外，這部戲的服裝是我感覺最好的一個環節，服裝設計揉在劇情里，很有味道。但是我覺得這部戲應該有一兩個角色適當地突破民族局限，借鑒一下現代的元素。