古老的唐卡記憶

2009-09-19 19:37:29 作者：56china 來源： 瀏覽次數：0 網友評論 0 條

進入藏區任何一座寺廟經堂，都可以見到很多精美的“唐卡”懸于經堂四周，令人目不暇接。這些精美的宗教藝術品是何時產生的？是怎樣繪制出來的？它所繪的內容有哪些？它的用途功能是什么？

唐卡也叫唐嘎、唐喀，系藏文音譯，是藏族文化中一種獨具特色的繪畫藝術形式，類似于漢族地區的卷軸畫。唐卡的品種和質地多種多樣，但多數是在布面和紙面上繪制的。另外也有刺繡、織錦、緙絲和貼花等織物唐卡，千余年來影響深遠。

唐卡的繪制極為復雜，用料考究，色澤艷麗，經久不退，具有濃郁的雪域風格。唐卡的題材包羅萬象，有宗教畫、傳記畫、歷史畫、反映生活習俗的風俗畫，也有反映天文歷算和藏醫藏藥、人體解剖圖等。它們具有通史性、趣味性、知識性、宗教性、工藝性等特點，被人們譽為藏族的“百科全書”。2006年，唐卡被列入首批國家非物質文化遺產保護名錄。

帶在身上的廟宇

據說西藏第一幅唐卡畫的護法女神白拉姆，就是吐蕃王松贊干布用自己的鼻血畫就的。西藏每個受過傳統訓練的畫師，都說得出這個傳說。

不過還有另一種說法，唐卡源于吐蕃時的文告和僧人講經說法時隨處懸掛的布畫，歷史長達1400多年。也有人深信早在更為久遠的象雄古國便已出現。

經考證，唐卡的形式與游牧部族的生活經歷有關。在崇尚佛教的雪域先民的游牧生活中除頌念六字真言外，還需要有一種隨時可以供奉身、語、意的圣物來贊頌佛陀，瞻仰佛陀，唐卡這種宗教藝術形式自然是最理想的載體。唐卡不僅僅便于收藏攜帶，更重要的是咫尺唐卡廣闊無垠，能容三界諸佛為一堂，隨時可以瞻仰、贊頌祈禱，保佑部落和家庭平安。

流傳至今的藏族傳統婚嫁迎娶儀式中迎親隊伍前面懸掛唐卡以求吉祥，望果節慶豐收轉地邊時前面唐卡引路感謝神靈保佑，在野外演出藏戲時懸掛唐東杰布唐卡于場中以示崇拜。很多地方祭山神，觀風水，修房造屋時懸掛唐卡進行祈禱等，從這些民間習俗來看，唐卡這一宗教藝術形式的形式和應用是與藏族先民游牧生活有著十分密切的關聯。

如今，唐卡既是賞心悅目的藝術品，又是佛教、苯教信徒修行的重要輔助工具。修行者把唐卡畫中的圣像作為修行中觀想和膜拜的對象，懸掛于家庭佛堂和寺院、廟宇的墻壁或柱梁上，其魅力完全不受尺寸大小的限制，也不受表現形式的影響，它是匠人的勞動成果，也是藝術家的心靈表達，更是宗教信徒們的修行依托和日記。

西藏社會的“百科全書”

唐卡的題材十分廣泛，是一部社會史的風俗畫，內容無所不包，概括起來可分歷史事件、人物傳記、宗教教義經變畫、風土人情、民間傳說、神話故事、建筑布局等等，可謂一部西藏社會綜合的歷史文化大辭典，包括社會政治、經濟、文化、軍事、宗教等各方面，堪稱是形象的百科全書。其中，尤以宗教題材冠首。無以數計的大小唐卡，為藏學研究的諸領域提供了珍貴的歷史資料。

宗教題材的唐卡，一般來講，每幅唐卡可分上中下三部分，各代表天、地與地下。此故然說明了佛教的教義，也反映了西藏原始宗教--苯教的三界說，只是變遷而已。中央部位一般繪上本尊造像，亦即信徒供養膜拜的對象，諸如釋迦牟尼、五部金剛大法、諸祖師等；上部即為空界，亦稱圣界，繪有諸佛菩薩；下部即為地界，也稱凡界，繪有護法神及憎侶。但圣凡之界并不如此嚴格區分，常常有不依此制編排的唐卡。居于空界最中的一尊佛像，稱之為"頂嚴"。本尊即是此佛的部屬。

滌蕩心靈的繪畫藝術

繪制唐卡是一件非常嚴肅的事，因為人們把繪制唐卡看作是一種宗教皈依和膜拜，一幅唐卡的繪制過程被認為是一次積善積德和崇拜佛法的行為，而不是藝術家隨心所欲的自我表現。

如果誰家里需要供奉一幅唐卡，首先要請活佛占卦，活佛根據主人的生辰八字卦出應供奉的佛，菩薩或本尊作為該家的主尊以及天界地界應供奉的其他佛、菩薩。主人根據活佛所卦出的內容請畫師繪制，畫師在繪制過程中也要嚴格按照儀軌要求進行。

在過去，繪制唐卡除要求僧人或俗人畫師對繪畫技法，畫理純熟外，還要進行各種宗教儀式、頌念經文，奉獻供品或發放布施，上師還通過觀修祈請神靈——智慧之神文殊菩薩進入畫師的軀體之后，才能進行繪制。如果畫的是密宗本尊或護法神，還要根據所畫的本尊或護法神進行入密儀式、觀修等。對畫師的衣食住行也有嚴格要求：在繪制期間嚴禁吃肉、飲酒、吃蔥蒜、近女色；并要進行沐浴潔身等。還對畫師的個人素質品行有很嚴格的要求，爾后進行精心繪制。

繪畫唐卡，是唐卡藝術的一種最主要表現形式，它形成的流派最多，數量在各類唐卡中占絕大多數。繪畫唐卡的制作主要分為畫布制作、打線素描、制作膠泥凸紋、上色、染色、彩筆勾描、描金、鋪金、磨色和開眼等許多復雜工序和步驟，要學習和掌握這些技能，必須有師傅的言傳身教和弟子的刻苦學習揣摩。

古老的唐卡記憶

具體繪制唐卡的過程是這樣的：根據畫面大小，將白布用繩子繃在特制的木框上，涂上一層膠水，于后用膠水和粘土混合成糊狀涂在布的兩面。待干后，一邊用布頭沾水涂在布面，一邊用光滑的卵石進行打磨，經反復打磨后，布面平整光滑，干后就可以起稿。起稿時必須嚴格依據畫佛像的尺度，藏語稱"提康"，意思是"線房"。任何佛像或坐或立都有相應的造像尺度，如果不按尺度，就不能成其為佛像，也不能開光。起稿一般用燒制的柳木炭條，完成后用淡墨線勾畫定稿，然后就著色、分染、勾色線，最后描金。繪制完后請高僧活佛進行裝裱，即在佛像的額、下巴、頸等背面寫上"翁"、"啊"、藏文或梵文明咒，并用各種彩緞進行裝裱，藏語稱"故夏"，然后送寺廟內請眾增頌經進行開光儀式，使本尊或佛、菩薩附于畫上，唐卡才算有靈氣，才能成為圣物，一幅唐卡才算完成。

唐卡畫面的布局原則一般是：上方為天，主要畫佛像（法身、報身和應身）和菩薩像（觀世音、文殊菩薩等）；下方為地，主要畫英雄、空行母、度母、護法神、比丘、寺廟和供品。上邊內容的尺寸應小于下邊內容的尺寸，這些都是一些基本的原則。至于繪制內容的各部分尺寸、比例、身形、姿態，在有關的論著中都制訂了嚴格的規范。

 

唐卡畫師的顏料箱子，一切色彩都是鮮活的。

繪畫唐卡的顏料傳統上是全部采用金、銀、珍珠、瑪瑙、珊瑚、松耳石、孔雀石、朱砂等珍貴的礦物寶石和藏紅花、大黃、藍靛等植物顏料。這些天然原料保證了所繪制的唐卡色澤鮮艷，璀璨奪目，雖經幾百年的歲月，仍是色澤明亮。這是現代化學顏料所無法比擬的。礦物質原料由于自身的物理特性，研磨調和后，仍然非常滯重，用一般的畫筆很難運筆作畫，唐卡的傳統畫筆鋒毫是用猞猁的尾毛制作的，據說這種畫筆飽蘸這些特殊的顏料，仍能運筆自如，瀟灑作畫。

描繪完成后的裝裱工序也很講究，會在畫的四周鑲以各色錦緞，上下兩端貫以木軸。許多唐卡還在四周加紅、黃色邊，再覆上與唐卡大小相同的絲綢。

涉及佛教題材的唐卡畫裝裱后，一般還要送寺廟內舉行開光儀式，請喇嘛念經并在背面蓋上金汁或朱砂手印，認為這樣唐卡才算有靈氣，才能成為圣物。另外由寺廟僧人畫師奉命繪制的唐卡，施主為病人康復或為家里去世的人進行宗教儀式獻給寺廟的唐卡也很多，有的著名寺廟還收藏有皇帝御賜的唐卡，這樣日積月累，寺廟就成為唐卡藝術博物館。

 西藏曬大佛時的巨型唐卡

 

最小的唐卡僅有巴掌般大小，畫在紙上、布上或羊皮上；而大的唐卡可達幾十甚至上百平方米，每年擇吉日而向廣大信眾示現，當其緩緩展開后，竟能遮住整整一面山坡！每年的八月份，西藏很多寺院都要舉行盛大的佛像開光活動。西藏人叫做“展佛”，也稱“曬佛”。展佛的第一天也就是西藏的雪頓節的開始。隨著不斷展開的釋迦牟尼佛像，人們會驚喜的看到雪域高原上最大的唐卡。

傳承唐卡藝術任重道遠

2006年，“唐卡”成為國家級非物質文化遺產；北京奧運會期間，“格薩爾千幅唐卡展”在北京成功舉辦……政府致力于保護發展藏民族優秀傳統文化，讓很多唐卡畫師們感慨良多。

由于唐卡顏料的制作工藝復雜，且歷來是師徒(父子)相承，有的甚至一脈單傳，維系力量孱弱。自古以來，繪畫和制料分屬不同行當，唐卡畫師需去工匠那里購買顏料，而很多工匠連素描都不會。上世紀90年代中期，隨著老一輩工匠的離世，后繼乏人，顏料制作日漸式微，這使大量唐卡畫師遭遇有訂單缺顏料的尷尬。

所幸，近年來唐卡畫師“巧婦難為無米之炊”的難題得到了重視，天然顏料的傳統制作工藝緩緩復蘇。在政府的大力扶持下，西藏大學藝術系著名畫家丹巴熱丹組織師生，到民間搜集了顏料制作工藝，在課堂上和同學們分享。如今，藝術系的畢業生既會畫唐卡，制作顏料也不必煩勞他人。在30多年前，一流唐卡畫家的主業也是種田或放牧，繪制唐卡只能換來微薄的收入。逢年過節受邀作畫，報酬往往只是招待一頓飯菜。當初藝術家們的社會地位、經濟收入和今天相比，天差地別。龍桑是藏族唐卡三大流派之一門唐畫派的代表畫師，從事唐卡藝術創作近30年。龍桑說，如今在西藏各地區及大型寺廟都有畫室和唐卡作坊，唐卡藝術品市場欣欣向榮，國際市場的高額訂單不斷寄往西藏。唐卡畫師曾經一度擔心招不到弟子，如今，“要我學”變成了“我要學”，龍桑的座下目前有十多名徒弟，他們來自西藏各地，還有不少學徒甘愿前來投奔，“這在以前很難想象。”

但同時，眾多專家學者指出，受市場經濟影響，大多數唐卡藝人的創作停留在復仿制作的層面上，簡單迎合市場，致使大量粗制濫造的新唐卡充斥市場。此外，為了銷售，一些唐卡藝人簡化程序，放棄礦物顏料的使用。他們認為，這種狀況不利于唐卡藝術的健康發展，唐卡藝術要真正擺脫目前的現狀，得到全面、健康的發展，還需要做很多的工作。